五个个展的前言，几乎是篇篇精要，总展览的导语深刻浅白，都是普雷基操刀，让人肃然。也让中国那些不会提纲挈领的策展人汗颜！

 

 

 

 

平遥梦之五 

策展人要向普雷基学的三条

巩志明

　　　

　　　到平遥就是三件事，看展、会朋友、喝酒。

　　　其他两件事我姑且不表，今就说看展览。

　　　刚刚在棉织厂《秦风——陕西２３人摄影群展》展场，我正陪同新华社图片编辑曾璜和华辰拍卖影像部经理李欣夫妇饭后看展，遇到陕西摄影家、雨果摄影学院院长柏雨果相遇，他问我看展的推荐，他要领学生看。

　　我脱口而出，在柴油机厂Ｄ区看普雷基策的５人展《１９５６年》。

　　我认为这是今年平遥最值得看的展览。理由有三点：

　一、我们在这里可以感受到策展人伟大的思想。罗伯特－弗兰特、基廷、李振盛等五位几乎没有任何关联的摄影师，被策展人普雷基组织在一起，而且他挖掘他们之间本质的联系。这种组织和提炼，你可以感受到思想的伟大，原来策展人是做这样的事的人，不仅仅是“忽悠”和“署名”。

　二、作品本身的震撼。罗伯特－弗兰特的《美国人》曾经是２０世纪最伟大的摄影作品。他最大的魅力就在于，你无论是什么文化背景和心理状态的看客，你只需要看上三副作品，你就会马上安静下来，整个身心就像被洗涤了一样，什么也不存在，只有视觉影像在！就这样开始你生命中最为神奇的视觉美国之旅。８３幅一张张看下来，你真正知道了大师与你的不同，不是水平的差异，而是两种生命的物种的只可沟通不可同化的区别。李振盛像中国时间之河一样的作品，基廷的《纽约》的都市新锐影像，还有那已经严重边缘化的印地安人科族返回保留地的组照，以及《猫王》组照，都让我们又惊又喜，又疑又惑。应该说经过普雷基眼睛的照片是脱过水的视觉的精粹！

　　看这样的展览你其实是游历自己的心灵，将自己沉睡Ｎ久的东西唤醒。

　　三、展览的形式讲究。这些年，我越来越深切地感受到我们中国摄影的问题往往是形式和技术。尤其是展览，大量的照片都是糊上去的，像马蜂一样汹涌的所谓策展人各个严重失职，竟然有绝大多数的策展人事前竟然不去展场，布展也不亲历亲为。视觉的艺术就是是视觉的秩序和视觉的体验，不同的展场应该有不同的展示。

　　展品的制作事关看客心理的第一感受。Ｄ区依然保持了去年的细纱铺底，大气沉着。展品间距考究，展位间隔合理。视觉观赏不劳累，也不单调，令人流连忘返。

　　五个个展的前言，几乎是篇篇精要，总展览的导语深刻浅白，都是普雷基操刀，让人肃然。也让中国那些不会提纲挈领的策展人汗颜！