小巩乱弹（07-08版）

评陈斌的古琴人物画(组图）

gongzhiming — Sat, 28 June 2008 19:43:36 +0900

拙文引起许多博友的兴趣，纷纷提出要看陈斌的作品。志明忙于上班，一直无暇满足大家。今天下班早些，匆匆翻拍，请看过的朋友拨冗前来赏画儿。

评陈斌的古琴人物画

巩志明

2006年12月陈斌在西安西部美术馆。巩志明摄

陈斌兄，字质文，江苏南通人氏。原本是职业画师，因为闲暇酷爱抚弄古琴，就多了一个琴师的身份。画人抚琴，琴人作画，参化深透。久而久之，已然不知他是何人，听他操琴，犹如看涂抹丹青，有视觉享受。看他绘画，犹如弹拨心曲，依稀有天籁之声。

"琴棋书画"，即指弹琴，下棋，书法，绘画，皆为旧时文人风雅之事。古琴是我国最古老的弹拔乐器之一，具有三千多年的历史。被誉为哲学性的艺术或艺术性的哲学。古琴居"四艺"之首，是古代文士必修之器，也是孔子办学"六艺"之一。数千年来琴与文人的生活密切相关，孔子、蔡邕、嵇康、苏轼等都以弹琴著称。

琴的音乐神圣高雅，坦荡超逸，古人用它来抒发情感，寄托理想。琴远远超越了音乐的意义，成为中国文化和理想人格的象征。在体现中国传统文化气息的能力上，没有一件乐器可以与古琴相比。尤其是在中国古代的绘画中，古琴出现频仍。晋顾恺之的《斫琴圖》、宋赵佶的《听琴图》、元赵孟頫的《松荫会琴图》、明唐伯虎的《雪山会琴图》、仇英的《柳下眠琴图》、杜堇的《梅下横琴图》、清黄慎的《携琴访友图轴》、郎世宁的《弘历观荷抚琴图》不胜枚举。

陈斌作为一个现代的画人，发思古之幽情，操练古琴，延琴入画。我想他不仅在演绎的是传统文人生活的形式，他手摹心追的是中国传统文人生活的精髓。他的古琴人物画系列，笔简意远,笔墨潇洒淡逸,颇有元人风格。画中的古人瘦骨清像,仙风道骨,很有隐者之风。画笔散漫,刻画人物看似轻松随意，其实他将古人那种愿意隐遁山林的性格和内在思想,涂抹在画面的一枝一叶之间了。古琴是贯穿他这组作品的文化符号，无论是在《一弦而得天地音》中，还是在《枕琴听流水》中，古琴都是画面中人物身份的道具，来陪伴和抒发主人的情怀。

陈斌所创造的古琴人物画系列经过他自己多年的历练，从思想内容、寓意象征、精神气质、文化内涵到造型原理，笔墨技巧等都有些尝新。绘画发展到今天，人们已经应当明白绘画作品关键是要看的意境、境界、精神指向，这才是现代中国画应当突破的层面。陈斌的古琴人物画不过是给我们的又一次提醒。他的绘画充满着象征与暗示，其精神境界其实是细腻而丰盈的。

近人庄思缄赠马瑞图有诗云：

"游倦归来识马周，清才几欲冠吾州。百年琴隐余韵在，继起应争第一流。"把这诗句送给陈斌，愿他琴画得趣，肆意飘扬！

戊子年盛夏于不不居

附陈斌古琴人物系列作品，由于是翻拍的印刷品，我没有翻拍好，原作品很精美。

书画名家之四　利落马强

gongzhiming — Fri, 28 March 2008 21:38:54 +0900

　　　　　　　　　　　　　　　　　　书画名家之四

利落马强

巩志明

我不喜欢浑身灵气的"能不够"，也不太欣赏自以为有才便乖张放旷的"才子"，更不喜欢少年得志就不知道“天高地厚”的势力小人。所以，我喜欢齐白石、黄宾虹、吴昌硕，这三个没一个有上面的毛病。

所以，我和马强能成为朋友。

马强原本是洛阳篆刻名家孙乃明的弟子，上世纪90年代从洛阳回到西安，又投到古城书法名家杜毓成的门下。20多年来一直用功篆刻书法，年年不废。他不属于那种这头一吹，那头冒气的空心葱，而是实打实的苦功派。用他自己的话说，学艺有顿悟型，有渐悟型，他说自己是渐悟型，我以为他这个“渐”是以年为单位的。

马强为人敦厚，尤其是对师长讲究跟随顺从，反感动摇师门。所以，他一直对孙杜二先生很虔诚。孙乃明早在上世纪８０年代中期成名，尤其是深得日本篆刻泰斗梅舒适欣赏和提携，篆刻自成一家，书法高古干云。杜先生为古城最扎实的魏碑名家，行书发轫于魏碑，揉入汉隶骨气，追求的是腾挪跳跃，方圆周到。马强２０年来受孙杜二名家浸润，不消融自己，坚持走篆书之路，近年来在鸡毫篆上颇有进步。为补自己的生硬和厚实，他还演习山水画，并一直得西安实力派画家杨崇时的指点。

　年长我一岁，属虎看着也很虎威的马强，最怕辣子，不仅不能吃，在饭桌上连提都不能提辣椒，有次我专门试了一试，他顿时脸赛关公，满头大汗。我很欣赏他的印和字，可是我没见过他写字刻印，我问他写字刻印有什么追求，他说，我求麻利，要利落。我顿时肃然！

书画名家之三大象孙乃明

gongzhiming — Mon, 17 March 2008 18:51:33 +0900

书画名家之三

大象孙乃明

巩志明

很多年前，孙乃明先生给我的一位朋友写过一幅字：“藕丝系大象”。我的那位朋友古城颇有名气的推拿大夫。这事给我留下的印象很深。

　　见到孙先生那天，情况并不理想，现实和梦想总是有叫人尴尬的间隙。是在一个席面上，我赶到时，酒席即将开始，他在主宾席，与我相临。我安顿落座，稳稳神就径直过去向他自我介绍起来。我们拉扯上了，我的朋友，他的学生书画家马强才过来给我们画蛇添足要介绍。没想面对我这个自来熟，孙老兄更是活络，我们不到两分钟就开始在嘈杂的环境下讨论起书法来了。

后来，我看到他在酒桌间活跃，不住地昂头，俯首，空杯，满上，俨然一个酒中仙。

　　那天的酒席是古城书法家杜毓成的外孙子的满月酒，可是杜先生夫妇始终没有露面。上周末在杜先生的病房里，他才给我揭开了谜底。当时他已经９天９夜滴水未进了，天天几路液体维持。“这次呀，全是陪孙先生喝酒呀。三五天下来，见天不歇，人家那是啥身体呀，把我搁到病房来了！”说完就是爽朗的大笑。杜夫人在一旁也在拍说，他们从９２年结识孙先生以来的美好记忆，那次玩得最开心，那次孙先生给服务员司机都主动写了字，她也开口求了一幅。“孙先生不主动给官员和老板写，见一面的普通人他倒是常常主动送字。”杜先生补充：“那叫尊重劳动者！”两口子谈兴很好，嫂夫人时不时给我添上上好的龙井，那天的龙井是我这么多年来喝的最顺心的，可惜杜先生只能用这么好的茶漱口品香。

　　一般而言，书法家的字和他的人很难高度统一，在孙乃明身上，我认为是找到了孤证。

2008年3月9日孙乃明先生在西安五一饭店。巩志明摄

孙乃明字：半山、号：石人
一九五三年生于洛阳，幼承家学随伯父孙巨川先生习书，金石篆刻受洛阳名家李德纯先生启蒙。一九八二年为吴门篆刻家张寒月、矫毅入室弟子。受教于上海高式熊先生。其书法篆刻作品多次入选国内外展览，并收录专业报刊。一九八一年，一九八五年，一九八九年先后三次应邀出访日本东京、松本、千叶、香川、福岛举办书法篆刻展及书法、篆刻、篆刻讲座。
现为：中国书法家协会会员
日本篆刻家协会中国招待作家
洛阳市书法家协会副主席
洛阳市书法家协会篆刻刻字委员会主任
洛阳愚乐印社社长
通讯：洛阳市文学艺术界联合会中州中路135号

签名售书的体验

gongzhiming — Sun, 09 September 2007 21:24:39 +0900

昨天签名售书专程前来为志明捧场的朋友有

同学胥江鹏

西安著名茶人组合“岁寒三友”——杨占江、孟文鹏、吴永胜

摄影师黄新力

摄影师王卫江

钢笔画家张军朝

陕西龙山文化老总安建伟

摄影师赵利文

《人文风情》副主编杨晓刚

易学专家邢家溪

国画家武西明

中医大夫汪桂范

杨智皓　刘佳

摄影师衡国良

思想者石华宁

同事王仰慈　孙宝茹

同事康国庆一家三口

国画家申扶立夫妇

国画家张立柱

散文作家叶子胜

（还有许多我没有记住姓名的朋友，感谢你们！）

签名售书的体验

巩志明

年过40之后，我觉得自己最需要每天增加的东西就是这么几样：感恩、宽容、爱生活的细节。今天，这三条都让我深深体会了。

所有的朋友都是帮我，捧我的人场，志明记在心里了。

　　志明对所有赶来捧场的朋友都心存感激。

　　　（另外：我手头已经没有样书，含光北路的华商书店有售，电话96128也可以送货，小巩叩谢了！）　

《水印》首发

gongzhiming — Sat, 08 September 2007 12:13:50 +0900

巩志明博客散文集《水印》出版

本报讯（记者夏青）视觉评论家，专栏作家巩志明的博客散文集《水印》近日由西安出版社出版。该书收录了作者新近创作的各类散文精品49篇，约15万字。作者巩志明陕西丹凤人，1963年出生。现定居西安。已发表文章200万字，在全国几十家报刊开辟过个人专栏。文风平实真诚、风趣俏皮、多口语化、有浓郁的现代都市人文气息。已出版有《小巩乱弹新闻照片》《中国当代摄影家解读》《偏见》等著作。文余喜诗画，诗风深刻绮丽，画品简洁别致。《水印》一书系"紫香槐博客散文丛书"之一种。这套丛书共7册，收录了陈长吟、孔明、王新民、杨莹、巩志明、王春、史飞翔等人的网络散文作品。据悉，这是我国目前出版的第一套纯文学博客散文丛书。

今天下午两点半，本人在西安大雁塔北广场签售我的新书“博客散文丛书——《水印》”（西安出版社出版，定价：24元）。此活动由西安汉唐书城承办，系西安曲江文化活动周活动之一。希望朋友们捧场。

（外地朋友：北京、沈阳、长春、天津、重庆等五地可以直接从本地96128购物网订购，此外，可直接向我邮购：西安市柿园路190号东方星座A-26-9 巩志明邮编：710048. 邮费我付，小巩叩谢！）

王丽读《天就这么着凉了》

gongzhiming — Thu, 06 September 2007 19:26:33 +0900

没想到一篇小文，竟有博友这样待见，我很感激，征的作者同意，摘录转在这里，题目是我加的。

读《天就这么着凉了》

王丽

原本要结束这一晨的阅读，却不小心看到了巩志明的《天就这么着凉了》，文章透出的平淡而略显忧郁的情绪，不是麻醉，而是把遗憾作为片片茶叶，慢慢的在人生的清水里，浸出缕缕清香，生活还是那样的生活，遗憾也是谁都会有的遗憾，正如李智红在评论里所说：一个优秀的作家，就是赋予墨守成规的文字以崭新的生命。

是的，我分明在文字里面，读出一些思考，读出一些对平淡的生活的悟，读出一些对“人生的四季交替”、“情感的炎凉消长”的诚实面对，读出每个人的平淡生活都有的不一样的滋味。

是啊，天，真就这么凉了，从今早，我才觉出这凉来，仿佛过去的好多年，都一直生活在夏天，不记得须臾的沉寂和真正的平静，充斥的都是浓烈的炎热的躁动，那曾经认为夏日里最美的热情，也变得不那么纯粹，曾刻意在心底排斥“冷”，并高呼：我宁愿独守幼稚，如果成熟的代价是热情！

却只有这一晨，让我读出了另外一番味道，那是每个人人生的事实，承认也好，不承认也好，那都是我们的人生！！！ “天就这么着凉了”，我却喜欢上了这个——凉！！！

友情联接： http://wangli1.blshe.com/post/2909/98011

补发《凉山彝家》的图片以及专家的评论

gongzhiming — Sat, 18 August 2007 23:46:02 +0900

本博数日前发了“评李泛的《凉山彝家》”（http://gongzhiming.blshe.com/post/46/88335#739728）（8月14日《中国摄影报》全文发表）一文后，不断有朋友来信来电讨论此事，昨天又有网友在我的留言中贴了伦理学者/诗人姚轩鸽先生 “存在的命运与震撼--李泛《凉山彝家》摄影作品精神意蕴解读”一文，小巩不敢专美，郑重向博友推荐，并配发李泛《凉山彝家》作品数十幅，以飨诸君。

希望大家踊跃跟帖，各抒己见！

存在的命运与震撼

--李泛《凉山彝家》摄影作品精神意蕴解读
姚轩鸽

李泛西部影像之《凉山彝家》即将由陕西师范大学出版社倾情推出，我有幸先睹为快，又一次接受那些承载着无数苦难摄影元素符号的震撼与辐射，仿佛又一次走进生命的精神道场，历受了一次别样的布道与洗礼。

在李泛捕捉并构筑的黑白世界里，生存的快感与狂喜，总被一种朦朦胧胧的光影遮蔽着，更多款待我们目光与心灵的礼物，常常是那些看似平淡与危若的苦难意识以及悲天悯人的人道情怀。当世间芸芸的摄影家，将自己珍贵的镜头对准精英们的自得与明星们的窃喜时，李泛却将自己生命与一个可能被现世忽略的民族--"苏祖博坦"（冷杉林地）的地方--大凉山彝族同胞紧紧地联在了一起，千里跋涉，走近彝族同胞，体验观察他们的生存状态与喜怒哀乐。然后，用光与影的语言与艺术，真切地记录下这一切。这或许是一种现实的求生策略，但笔者以为，这更是一种对人间大道皈依与追随的大智慧。因此，在李泛呈现给我们的时空影像视域里，既可以读到彝家人的艰辛与苦难，尴尬与无助，也可以领略彝家人的执著与坚持，乐观与豁达。彝家人的衣食住行，彝家人的赶场与信仰......，其实，彝家人的命运，就是人类共同体命运的一个典型缩影与切片。如果能够读懂彝家人的精神，也就能真正感悟人类命运本真的胎息与精神。

♀ 民居：人道的自然遗像

历史的灾变，既然将彝家人驱赶到了上帝赐予他们的领地，那么，任何埋怨与愤怒都将成为多余，都不如顺从、思变与求存最现实。毕竟，生存与存在，是上天赋予人的第一权利与责任，活下去，是最迫切、最紧要的问题。于是，依势而为，就势安居，就成为他们最迫切最有效率的选择。彝家民居，因此有了自己独特的环境与生态纬度，也有了自己原创的结构与思维，同时也拥有了自己惟一的用材与符号。这样，当一个摄影家将自己珍贵的镜头对准这些彝家民居的时候，他的选择实际上已经决定了他的作品的精神品质与境界，剩下的只是技术设备与技术本身的差异。但是，在物质狂啸四野，消费侵略一切的当下世风中，选择本身就是一个前提性的关键问题：愿不愿选择，想不想选择，其实与能不能选择只是一念之差，但由此出发的追寻，却有着天壤的差异。透过彝家民居，如何开始阅读的精神历险，对读者来说，本身就是一次挑战与挣扎。可贵的是，配图题字里精到精彩的文字，不仅为读者领会作品精神起到了画龙点睛的功效，也拓展了作品的精神穿透力。"对于人来说，硬撑着是一种精神；对于屋来讲，只能是一种悲哀"。彝家民居里，盛着彝家人的生活与生产方式，也盛着彝家人的信念与祈望。农具、锅灶、旧宅、鸟巢、白桦林、阳光......彝家人的苦乐都在里边。

♀ 日常生活：存在的历史影像

被社会忽略，未必被上苍忽略；被人忽略，未必被生命忽略。活下去，是上苍最高的律令，也是一切生命最后的宣言。其实，尽管活下去的方式千千万万，但活下去的信念永远不变。彝家人也是在这种执著中延续着自己的生命与文化，一代又一代地传递着自己的精神与信仰。这些凝结在日常生活中的点滴信息，足以让我们感受彝家人瞬间从奴隶社会进入社会主义社会的窘促与矜持，包括倔强与执著。"瓦拉"（披衫），彝家人从古到今的标志，御寒与装饰的功能互补，伴随彝家人风风雨雨里走了记不清的春夏秋冬。这让我们想起了二十世纪伟大的汉语诗人穆旦的诗句："在春天和秋天经过他家园的时候，在幽深的谷里隐着最含蓄的悲哀。......痛苦吧，让我们在他的身上痛苦吧，因为一个民族已经起来。"

♀ 劳作：无奈的挣扎苦战

薪火在肩，沉甸甸，仿佛大凉山。
如果劳作能成为一种享受，全世界的休闲都会走进地狱。不论坐在书斋高唱劳作的愉快，还是饕餮之徒在豪华宾馆里高唱劳作的光荣，其实都是一样的嘴脸。这样的愚弄或许还会继续很久，但当薪火在肩，沉甸甸，愉悦从何而来。当沉甸甸的薪火，年复一年地搁在妇女的肩上，审美的快感，只能化作一种卑劣的掠杀。那些终年劳作中逐渐定格的目光，那些大山压迫下变形的骨骼，那些紫外线欺凌下的面庞，......如何宣称一种来自内心的快乐。因为，"追赶他们的不是牛羊，而是苦难；压迫他们的不是柴火，而是生活。""倘若坐在湖边，这是垂钓者；坐在田地里，便只能是劳力者。"但是，"走，山拦不住你。"彝家人因为上苍的特别眷顾，苦难虽然如影相随，但生活的信念同样如影。因此，"一件披衫，一个民族，一披就是几千年。"穆旦诗歌："我要以一切拥抱你，你，我到处看见的人民呵，在耻辱里生活的人民，痀偻的人民"。但那土坯墙上书写的宣言，更让我们领会了一个民族的理性，就是在最会让人燃烧的爱情里，他们依然不忘这样的警示：全世界的爱没有永远。一半是火，一半是海，理性与非理性，同样在这个偏僻的民族里安放着自己的灵柩。忧、愁、哭、泪，......挣扎、苦战、苦熬，继续重复没有愉悦的劳作，目标就是为了继续一种延续。"坚定地，他看着自己融进死亡里，而这样的路是无限的悠长的，而他是不能够流泪的。"（穆旦）

♀ 毕摩：信仰的古老主持者

毕摩，这个被误解为巫术的导演者，几千年来，却将彝家人的苦难揽抱在自己的怀里，为这个民族执掌着信仰的火把。如果没有毕摩的导引，苦难不知要将彝家人的脊梁压下几度。古老的祭祀或许充满迷信与神秘，甚至欺骗，但与人对自己认识的大圆相比，其实我们都活在自己的愚昧里。因此，毕摩的存在本身，就宣示了他的价值，他在神秘的舞蹈与咒语中，超常甚至附满污垢的长发，或许能够唤醒人类远古的记忆与能量，舒缓彝家人的身心焦虑与苦痛，帮助他们活下去，继续没有愉悦的旅程。一切宗教存在的意义与理由，其实就在这里得到诠释与印证。阳光总在风雨后，苦难需要求助适度的遗忘。毕摩作为彝家人的精神导引者，在特定的生存系统里，他们要透过简单的仪式，深奥的语言，为自己的同胞祈求健康与平安，消灾祛祸。因此，苦难的生活，并没有因为苦难而认命。就是死，也要当作乐来体验，通过死亡的仪式：奠灵--安灵--送灵，通过吃"砣砣肉"和"荞粑粑"，把它演绎的庄重而豁达，让有形的体与无形的灵，与上苍共舞。

♀ 节日：生命的安息漫步

节日，是一个民族的喘息与叹息的日子，也是上苍对人类的怜惜。透过节日内容与形式，往往可以解读一个民族的文化心语，探求作为人的生命的共性，开始人类心灵交流的冒险。彝家人最隆重的节日就是火把节，这源于古老的火崇拜，日子是每年的六月二十四日。火把节是彝家人的狂欢节，也是彝家人的生命节，爱情节。在火把节里，彝家人载歌载舞，完全憧憬在酒神的爱河里，自导自演着自己宿命与快乐。当然，火把节的总导演是毕摩。毕摩的手鼓，祭出的本质，其实就是安排一次集体性的心理疗伤活动，让彝家人在尖叫中，在狂吼中，在奔跳中完成心神的和谐与和解。这就是李泛在彝家"节日"组照中给笔者的启示与暗示。

♀ 教育：尴尬的现代油彩

教育，这是盛时的创痛，也是历史的尴尬，更是彝家人的心头永远抹不去的阴影。谁能相信，在祖国的大凉山里，还有这样一群孩子--女孩子，正坐在无桌无凳的教室里，坐在地上，坐在石头上，在老师的期待中，做着她们明天的美梦，怀揣着"知识改变命运"的信念以及彝家人祖祖辈辈的执著，早出晚归，不断地在幻想中寄托希望，渴望着与大山外孩子一样的关怀。光屁股在复式班上课的孩子的背影，背着弟弟上学的孩子，做小买卖的孩子......其实，我们谁都无法面对这样的嘲讽："百年"已经模糊，"教育"依然清晰，只是"本"字边上坐着成人。 "城里的孩子书包过重，边寨的孩子渴望书包"。差异，难道仅仅是因为观察问题的视角不同；品质，难道仅仅取决于设备的优劣。在背后，是境界的差异，智慧的相左，情怀的落差。谁的镜头能在人类的苦难上定格，上苍就会眷顾谁的勤奋。趋炎附势的星光大道，也许很不适合一些灵魂的跋涉。
审美的心情在李泛"教育"组照里变得如此沉重，每一次遭遇都是一次电击，每一次阅读都要备受煎熬，每一次深入都无法让自己平静，这不仅仅是彝家人的痛，更是一个国家现代化的痛，也是一个文明国家难以启齿的痛。城乡的最大差异，不是别的，是教育。裂痕，最终只能因为教育而变得无法弥补，变得无法和解，变得仇恨相向。

♀ 赶场：心灵的集合互证

赶场的过程，其实就是朝圣的过程。
赶场，为了生存，为了生活，更为了结束孤独，敞开心扉，与同胞分享生活的苦与乐。背上山旮旯的农产品，背上过时的旧家具，赶上牛羊，带上孩子，天未明出发，翻过一道道山，一道道梁，为了交换劳动的果实，也为了灵魂的集合，存在的互证。走出原始的交易方式，接受市场的导引，变迁与放弃，已经无法选择。古老的未必是最好的，但肯定是值得留恋的。一步民族发展史，其实就是不断的放弃与吸纳的历史。彝家人一样，放下的是生存的包袱，得到的可能是精神的流放，如何忘记，如何追逐，这是彝家人面临的时代性课题。赶场而不忘朝圣的目标，朝圣而关注当下的生存，这是彝家人面临的新熬煎。鸡声，驴声，牛羊声，声声未必入耳。

♀ 经济：生存的煎熬动员

经济其实不是一个新名词，但影像里的"经济"，似乎一再启示我们：背离了经济的本质，经济已经始异化彝家人的生活方式，物质显然开始左右彝家人的信仰。一步跨入新时代的彝家人，如何才能消化新时代坚硬的稀粥，抵御新时代的潮流，坚守古老的信仰，开始新的生活，导演新的长剧。......在市场的打磨下，目光可能变得敏锐，也会变得狡诈，失却纯朴与本真，福焉？祸焉？如何才能"了解昨天，把握今天，创造明天"，这是一个值得思考的问题。
"解决温饱，这是一项伟大的社会工程"！

♀ 医疗卫生：苦难的当下呼告

不知为什么，那个挂在土坯房檐上的白色吊瓶与一位彝家老妇人的形象，几年来一直在我的脑际萦绕？这是一个村卫生站前的现实场景，也是一个时代医疗卫生现状的速写。他的意义在于真实的再现，他的价值在于真实的唤醒。当一个社会的医疗资源，都被一些人独占和享有时，不知上苍是在酣睡中，还是故意考验彝家人和所有弱者的忍耐力。
这是个共同话题，也是个公共话题。当争论开始于学者和专家的研讨会，公开于各种强势媒体的时候，不知因此要拉动多少个GDP，但在李泛的镜头中，瞬间的记录，已经足以抵挡无数个GDP的泡沫。读图时代的兴盛，是因为虚妄的口水大战太多。

♀结语

透过李泛《凉山彝家》摄影作品，笔者无意于摄影技巧的技术分析。因为这样的解读既使再精致再完美，在笔者看来，都不过是悬置立场，躲避大道的词语游戏。这样的理解虽然不乏价值和意义，但品质缺失的审美，或许与助纣为虐是同一个逻辑。这样，也许对李泛摄影作品的偏爱可能带来解读的主观偏失，但良知在胸的偏爱，或许能得到读者的宽宥。
其实，李泛摄影作品之所以为笔者所深爱，就是因为他的作品，不论是"凉山彝家"、"哈什"，还是"天地间西部人体"、"走进圣地"、"氟骨病村"，甚或"公路污染"、"跳於菟"、"地沟窑"等等，都饱含着深切的公共精神与人道关怀，深藏着无尽的慈悲情怀与存在关切，让我们透过作品，可以深味一个族群历史的沉重与苍凉，生存的艰辛与苦难，生命的无助与无奈，以及生活的尴尬与茫然，感受深度人性的悲哀与真实。
如此，"存在的命运与震撼"--就成为笔者解读李泛《凉山彝家》这篇拙文刻意认领的主题，是焉非焉，自有方家明断。

2007-4-22于西安/吉祥村

作者简介
姚轩鸽：伦理学者/诗人，曾用笔名黑姆、蓝默等；
出版《困惑与观照：伦理文化的现代解读》、《拒绝堕落：中国道德问题现场批判》等著两部，诗集《醉舟无岸》、《暗夜横渡》两本。发表学术论文近百篇，时评、随笔两百余篇；
现就职于西安市国税局，兼任中国伦理学会理事/ 陕西省伦理学研究会副会长、秘书长等多个社会职务；
陕西省作家协会会员
地址：西安市朱雀大街96号
手机：13572225092
邮编：710068
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西安摄影师秦岭北京维权

gongzhiming — Thu, 26 April 2007 01:18:23 +0900

西安摄影家秦岭10年前曾获大奖的作品《合唱》，10年后却突然出现在北京地铁站里，且经篡改后被用做一个商业广告灯箱，悬挂在北京17个地铁站候车大厅里。

西安摄影师秦岭

北京维权索赔30万

10年前获大奖作品被篡改盗用于北京地铁灯箱广告

巩志明

提要：北京市东城区人民法院已于2007年4月23日正式受理摄影师秦岭状告北京地铁17处灯箱广告采用自己获奖作品未署名且照片用反并进行了人为的勾画诉讼。

秦岭摄影图片《合唱》被侵权的情况

一、侵权事实：

2007年2月1日接陕西省摄影家协会主席胡武功电话，告知《合唱》在北京地铁内候车大厅被做3 × 1.5M²的大幅灯箱广告，未署名且照片用反并进行了人为的勾画，显然已被篡改使用，侵权成立。2007年2月13日在北京长安公证处确认了摄影图片《合唱》的作者归属，同时在二位公证员的见证下去北京地铁内的东四十条、崇文门、和平门、宣武门、长椿街、阜成门、车公庄、西直门、木樨地、万寿路等十个站点进行了公证拍摄，公证处出具了证据保全公证书。另外有北京站、积水潭、鼓楼大街、安定门、雍和宫、东直门、公主坟（原没有，3月8日发现新增加的）等七个站点由我们自己及北京的摄影师路泞进行了证据拍摄，但由于当时未发现和时间、费用等原因没请公证处作证据公证。（3月13日北京交通大学学生左丹发现公主坟站又增加了一块广告；4月18日在安定门站发现又增加一块广告）。总计在地铁1号线和2号线共有17个站的候车大厅，19块灯箱广告牌侵权。

二、侵权诉求：

立即停止使用侵权的摄影作品、立即拆除使用侵权摄影作品的全部广告；被告分别在北京市、陕西省的省级报刊上发表声明对作者秦岭赔礼道歉；赔偿经济损失，承担为维权支付的合理费用，承担诉讼费。

三、进展：

作者秦岭已聘请北京市共和律师事务所杜连军、张明二位律师为代理律师，提起诉讼，北京市东城区人民法院已于2007年4月23日正式受理此案。

四、摄影作品《合唱》简介：

1995年9月秦岭在陕西省黄陵县拍摄了一群孩子玩耍歌唱的情景，起名《合唱》。该片1997年初在人民摄影报举办的佳能杯’96优秀摄影作品赛总评比中荣获大奖（年度总评），获得奖金一万元。

五、秦岭简介：

秦岭，西安市人。毕业于北京电影学院图片摄影专业。中国摄影家协会会员，陕西省摄影家协会理事，西安市摄影家协会副主席。陕西人民出版社副编审。秦岭从事摄影近三十年，拍摄了大量以西安城为主题的都市体裁以及陕西民俗民风贯穿始终的作品，其中多幅作品在国内外摄影比赛中获奖、展出和被知名美术馆博物馆收藏。他的艺术成就曾被多家媒体予以长篇报道和评介，是颇有影响力的摄影师，出版的个人画册有《四方爱》《秦岭纪实摄影系列——走街、串乡、拆迁》（三册）。

附件一：4月24日华商报报道：
西安摄影家秦岭上京维权

原作（左）和地铁站被镜像的照片
　　昨日，摄影家秦岭终于接到了代理律师从北京
传回的消息，北京东城区人民法院已就他诉芒果网和北京地铁公司侵犯著作权一事正式立案。
    一切缘于一张照片。一个小朋友站在土墙上，用一根树枝指挥着，8个乡村孩子唱着，唱着他们对未来生活的憧憬，远处，是沟壑纵横的黄土高原。原照片名为《合唱》，1995年9月，秦岭去陕北，在黄陵县阿党乡阿党村所拍，1996年5月29日，这幅作品发表于《中国摄影报》，并于1997年2月，在《人民摄影报》1996优秀摄影作品赛中获得惟一的大奖。记者从秦岭处看到了当初获奖的原报，大幅照片几乎占了整版的四分之一。
    当初力荐此图的摄影家胡武功（现为省摄影家协会主席），最先发现了照片在北京被侵权。照片上，原图被转了个方向，多了一行字，“每个孩子都想像飞一般的旅行……”
    那是今年2月的一天，当接到胡武功从北京地铁候车大厅打来的电话后，秦岭有些惊讶，自己的作品被篡改后大量制成广告灯箱，而且没有署名！于是，秦岭与妻子迅速赶往北京，确认无误后，他们首先想到了公证。北京长安公证处的两位公证员一起，对他们的拍摄取证进行了监督和公证，他们对北京地铁1、2号线上的部分地铁站候车大厅的灯箱广告进行了拍摄取证，总共发现了17个地铁站的候车大厅的19处灯箱，有这幅被篡改后的照片。
    “这是非常严重的著作权侵犯”，秦岭表示，因为被告歪曲了自己创作该作品的初衷，贬损了该作品的艺术价值，给自己造成了负面影响及重大经济损失，而且通过地铁候车大厅这一人流量高度密集的场所，违法使用该作品，客观上达到了对被告进行商业宣传的目的，使被告的品牌价值得到了提升。
    秦岭的起诉请求中，有判令被告停止侵害、赔偿自己经济损失30万元、并在京陕两地报刊上声明道歉等文字。
    “面对屡屡出现的侵权，摄影人的权利需要维护，这场官司，我会打到底”，秦岭表示：“另外，耐人寻味的是，就在这个灯箱的隔壁，还有一个广告，书法、国画作者却都有署名，令人深思。”本报记者　王锋


附件二：三秦都市报4月25日报道：
获奖摄影作品被篡改成广告
http://www.sanqindaily.com 2007-4-25 1:28:31

     西安摄影家秦岭状告芒果网索赔30万


    本报刊发过的西安摄影家秦岭10年前的获奖作品《合唱》,10年后被篡改出现在商业广告灯箱上，悬挂在北京17个地铁站候车大厅。经过多方取证，秦岭一纸诉状将芒果网有限公司深圳总公司、北京分公司以及北京市地铁运营有限公司告上了法庭，要求停止侵权,并索赔30万元。

    图为秦岭10年前的获奖作品《合唱》。
    本报讯（记者郭晓蓉实习记者马芳芳）西安摄影家秦岭10年前曾获大奖的作品《合唱》，10年后却突然出现在北京地铁站里，且经篡改后被用做一个商业广告灯箱，悬挂在北京17个地铁站候车大厅里。看着自己被篡改的作品成了广告，秦岭非常惊讶和气愤。经过多方取证，他一纸诉状将涉嫌侵权的芒果网有限公司深圳总公司、北京分公司以及北京市地铁运营有限公司告上了法庭，要求停止侵权并索赔30万。4月23日，北京东城区人民法院正式受理了此案。
    4月26日是“世界知识产权日”。摄影家秦岭怎么也没有想到，自己也会因为10年前一幅获奖作品而加入维权之列。
    今年2月，现任陕西省摄影家协会主席胡武功前往北京出差，在地铁候车大厅等车时，他无意间看到一处芒果网的灯箱广告，竟然发现上面所用的图片是10年前经过他的推荐而获得《人民摄影报》和佳能公司联合举办的1996优秀摄影作品年度大奖的《合唱》。仔细对照之后，胡武功发现相对于原作品，这张被用于灯箱广告的图片只是进行了左右翻转，并顺着土墙勾勒了几笔，画出了一个飞机的形状，旁边加了一行字，“每个孩子都想像飞一般的旅行……”整个图片上没有署名。震惊之余，胡武功立即通知了居住在西安的《合唱》作者秦岭。
    接到胡武功的电话后，秦岭感到事态十分严重，他和妻子迅速赶往北京，情况果真如胡武功所说的一样。2月13日，在北京长安公证处的两位公证员的见证下，秦岭对崇文门、和平门等北京地铁1、2号线上的部分地铁站候车大厅的灯箱广告进行了拍摄取证，总共发现了17个地铁站候车大厅的19处灯箱都用了自己被篡改的作品。“我真的没有想到我的作品会被这样篡改而做成广告灯箱！这严重地侵犯了我的著作权！”昨日，气愤的秦岭对记者说。
    秦岭表示，当初《合唱》之所以能够在众多的作品中获得大奖，正是因为作品仿佛让人听到了孩子们天真无邪的歌声，整个画面充满了童真。篡改后的作品违背了创作的初衷，贬低了作品的艺术价值。
    1997年3月22日，本报对于《合唱》获大奖一事，还以图片的形式进行了报道。《合唱》展现的是这样一个画面：蓝天白云下，一个光着脊背，挽着裤腿的小男孩站在矮矮的土墙上，扬起右手，用一根树枝指挥着9个骑在土墙上的男孩子唱歌。远处是沟壑纵横的黄土高原。而用于灯箱的图片所呈现的画面，除了与《合唱》的方向不一致以外，构图画面完全相同。
    “地铁候车大厅是北京人流量密集的场所之一，未经我的允许而篡改使用我的作品，给我带来了很坏的影响和经济损失。”秦岭说。
    4月23日，北京市东城区人民法院已经正式受理了此案，在诉讼请求中，秦岭要求三被告立即停止侵权；在北京市及陕西省的省级报刊上赔礼道歉；由芒果网有限公司深圳总公司及其北京分公司共同赔偿经济损失30万元。秦岭表示，目前类似的侵犯著作权事件屡见不鲜，他希望大家都能树立尊重知识、崇尚科学和保护知识产权的意识，营造鼓励知识创新和保护知识产权的环境。

仁厚书家杜毓成（组图）

gongzhiming — Sat, 24 March 2007 11:56:03 +0900

仁厚书家杜毓成

巩志明

我这人应该是不太恋朋友的，因为经见的事和人多了，就提不起什么心劲。我没事也不喜欢扎堆儿，天上地下地十八扯，怕劳神，更怕耽误功夫，误了自己的事。可是，这一年多来，好上了个朋友，是古城书法家杜毓成。

一开始，我不是很喜欢杜先生的字，感觉是大气雄强，也有些波折迂回，可是我不是很中意。因为，我那时还喜欢奇崛和散淡的字体。也就一年的功夫吧，不直怎么就好上了，而且挺痴迷，我还真不知道是杜字以自身的魅力征服了我，还是，我的审美趣味在一年之间发生了移情。细想想似乎都是又都不是。但是，有一点，我是清晰的，我欣赏杜先生的为人。

欣赏是由于一件事。那次是参加他的新著《魏碑津梁》首发式，本来就是出于给朋友的捧场，可是没想到感动了我。我用眼看，用耳听，用心感受。见古城文化界书画界名家纷纷赶来，各个都是安按静静，很认真的样子。开始发言，都是真情激越，共话杜毓成人品书品，话语质朴，神情慷慨，我很受教育。因为这些年，人情薄，世风下，像他的这种没红包没饭局的首发式，能请来人就不错了，往往大家都是匆匆来，疾疾走，应付一下，给个面子，谁会当真呢。可是那天来的人都是认真的，一个个抢着发言，人人言之有物，神情深刻，我可以感受到，大家还都是向往干净纯洁真诚的情谊，也就是说，每个人心里都有两重性。见人说人话，见鬼说鬼话。进高级宾馆连脚都要糍半天，到了小饭摊就敢翘着腿吐痰。尤其是他的老朋友张文彦、魏良、邱宗康等名家的发言，我的泪都几乎涌下，他们都是杜先生几十年的朋友，对杜先生知根知底。就从那天起，我觉得我离他的心近了。

我心醒了，知道自己虽然故作世故，其实，内心对真诚，对纯净还是很渴望的，和20多年前一样，几乎不减分毫。

我喜欢上了杜先生的书法工作室，那里虽然烟味大，空气常常不交流，可是我一落座，心就静了，和杜先生品茶论书道聊逸事心旷神怡呀。有时候，几个星期不去，心里老觉得空落落的。

久而久之，开始喜欢杜先生身边的朋友。名公子书画家高启维风雅有趣，他的学生书法家马强敦厚忠诚，古城名医汪桂范女士直率和善、其夫君杨占江老师沉静茶道、心无旁骛，年近古稀的陈大夫更是为人狷介童稚。朋友圈是人品的镜子，这样的人与这样的朋友让我松弛安心！

杜先生有古书家之风，重情义，不染尘俗。他教授书法几市十年，桃李缤纷。对弟子向来有如苍鹰护雏，严父训子，严中有温情，慈中涵敲打。由是身边几十年来学生子弟书学交流，文脉传承，络绎不绝，师生融融。其名弟子少严（韩钧）年前一举摘下古城西安城门春联征集书法大奖8000元，大年初三，与同辈十余人到恩师门下行年年例行的谢师礼，师生子弟大宴，可惜我没赶上，我不想吃一口菜，喝一口酒，只想感受一下中国传统的文化礼仪情愫，自古长安三千年，周礼文脉一线穿，感慨呀！

杜先生人仁义，古文字诗词功底扎实。我这个混迹在报馆做事的“三脚猫”在先生面前，平时从来不敢放肆，因为我当先生的学生，先生恐怕还要掂量，有怕闪了自己半世英名念头吧。可是仁义之人有如深山厚土，自见我那天起，一个大我一轮的名家，一直称呼我“巩老师”，我心里受用呀。一来二去，与先生还真对上了脾气，我俩喜欢拉上高公子三人喝黄酒，不知是投缘还是忘乎所以，三人平分，我经常是七八两的量，但是，说出来让人笑话，出门要杜老扶行，到他的工作室，要他老端茶倒水，我与高公子（年长我十七八岁）争着说话，没边没沿，话满得好像世界如杯，难盛一二呀，杜先生只是在一旁微笑点头，全然是一洞察春秋，包涵江河的仁者。

一杯酒要见底了，度数如何？要知我沉迷杜君书法之程度和原因？其实很简单，我喜欢有扎实传统的东西，喜欢有文化根基的东西，喜欢经历很长时间煎熬，苦苦修炼出来的东西，艺术品，我更看重这些！爱到什么程度？实不相瞒，小巩寒舍，客厅主墙是也，卧室主墙复是也！

附录：

（杜毓成，字石移，斋号大容堂，天津市人，一九五○年生于西安。现为中国书法家协会会员，陕西省书法家协会理事、西安市书法家协会副主席，西安市书法家协会教育委员会主任，西安武警技术学院书法教授，国家高级美术师，专业书法家。书风追求形式与内容的完美统一，书体风格多变皆成自家面目，主体风格雄强厚穆，磅礴大气，为三秦黄土书风的代表书家，并多次荣获全国书法大赛一、二等奖。1993年出版《杜毓成书咏西安名胜》、1994年出版《杜毓成诗文书法艺术》、2002年出版《杜毓成书法艺术》、2004年出版《杜毓成2004》、2006年出版《魏碑津梁》。）

杜毓成作品：

《魏碑津梁》局部之一

《魏碑津梁》局部之二

《魏碑津梁》局部之三

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